ORGANIZACJA ZAJĘĆ I CENNIK
Koszt jednej 45-minutowej lekcji - 59 zł.
Współpraca z Ogniskiem Muzycznym RED NOTE odbywa się na czytelnych i przejrzystych zasadach. Nie praktykujemy długoterminowych zobowiązań. Umowę zawieramy na miesiąc, płatności dokonuje się również miesięcznie z dołu (po zakończonym miesiącu nauki). Jeśli współpraca układa się zgodnie z oczekiwaniami Ucznia, umowa prolonguje się o następny i kolejne miesiące.
Czasy, w których nagrywanie muzyki odbywało się wyłącznie w profesjonalnych studiach nagraniowych, w których kilka godzin sesji z realizatorem i muzykami sesyjnymi kosztowało fortunę odeszły w niepamięć. Tendencja jest wręcz odwrotna. Sprzęt do rejestrowania muzyki kosztuje relatywnie niewiele, podaż w segmencie specjalistycznej aparatury nagrywającej, oprogramowania i wszelkich akcesoriów jest ogromna. Wszystko to uzupełniają internetowe tutoriale (darmowe i płatne), których ilość przyprawia o zawrót głowy. Wydawać by się mogło, że w takiej sytuacji… nic, tylko nagrywać. Nic bardziej mylnego! Nagrywanie muzyki to wbrew pozorom bardzo skomplikowany proces i nie da się w ten proces „wskoczyć” znikąd. Kilka tricków podpatrzonych na You Tube nie pomoże zrealizować profesjonalnych produkcji. Pytanie, co jest potrzebne, żeby osiągnąć cel, czyli dobre brzmienie. Odpowiedź jest prosta. PORZĄDEK, PORZĄDEK i jeszcze raz PORZĄDEK. Realizacja nagrań to bardzo duża ilość zmiennych, które trzeba uporządkować i usystematyzować i dopiero wtedy można myśleć o nagrywaniu na dobrym poziomie. Kurs nagrywania muzyki, który oferujemy w RED NOTE odpowiada na najistotniejsze pytania w tej dziedzinie:
- Czego używać do nagrywania i produkcji muzyki, co jest ważne, a co tylko drogie?
- Co ma wspólnego komponowanie z produkcją muzyki?
- Jakie są techniki nagrywania muzyki?
- Jak używać wirtualnych instrumentów?
- Jak zbudować statyczny miks i dlaczego jest taki ważny?
- Co to jest top down mixing?
- Jak budować przestrzeń i scenę stereo?
- Jak używać najważniejszych narzędzi (fader, pan, EQ, kompresor)?
- Jak używać efektów?
- Jak zbudować ruch w miksie, aby przyciągnąć uwagę słuchacza?
- Co to jest mastering i jak go robić?
- Które elementy są naprawdę ważne i mają duży wpływ na miks?
- W jakiej kolejności stosować efekty?
- Co to jest kompresja i jak ją stosować do trzymania w ryzach dźwięku i dla efektu artystycznego?
- Jak budować miks, aby zainteresować słuchacza?
- Jakie programy do produkcji, pluginy i wirtualne instrumenty możesz mieć za darmo i jakich
- naprawdę warto używać?
- jak uzyskać głośny i pełny miks?
- jak używać profesjonalnych miksów, aby poprawić własne produkcje i umiejętności?
- jak używać wirtualnych instrumentów, aby otrzymać wiarygodne rezultaty?
- czym jest preprodukcja, miksowanie i mastering?
Zapraszamy!
